تئاتر زنده:تاریخ تئاتر مدرن (از قرن نوزدهم تا قرن بیست و یکم)

تاریخ تئاتر مدرن، به‌طور تخصصی ما را به دوران‌های متفاوتی به لحاظ فلسفی و سیاسی می‌برد، از قرن نوزدهم، قرنِ تحولات اقتصادی شگرف تا قرن بیست‌ویکم با همه آشوب‌ها و فرازوفرودهایش. در قرن نوزدهم با شکل‌گیری طبقه کارگر و رشد آن همچنین مداخلات سیاسی که از طریق توانش این طبقه بروز می‌کرد، دانشمندان علوم اجتماعی و هنرمندان را متوجه خود ساخت. در این سده آرایش صحنه نمایش با تحولات پارادایمی مواجه شد. صحنه نمایش که متکی بر بدن‌هاست، از بی‌واسطه‌ترین مدیوم‌های هنری به حساب می‌آید که با تماشاگر خود ارتباط برقرار می‌کند. صحنه، بدن بازیگر، حضور مخاطب در پیوندی تنگاتنگ قرار دارند. می‌شود گفت نمایشنامه‌ها و سبک‌های اجرایی غالبا تحت‌تاثیر فلاسفه و ایده‌های فلسفی دوران خود بوده و مناسبات اجتماعی را در پیوند با ایده‌های فلسفی به‌خوبی نشان داده و ازاین‌رو همواره مورد توجه منتقدان قرار گرفته‌اند. چنانچه در توضیح این اثر پژوهشی نیز آمده است، نویسندگان آن به تئاتر و تاریخ آن به‌صورت موجودی ارگانیک نگاه کرده‌اند که زنده است و بخش‌های گوناگون تئاتر را با بررسی شرایط اجتماعی، سیاسی و اقتصادی به‌مثابه اجزای مرتبط یک هنر کهنسال دیده‌اند.
نسخه اصلی کتاب تئاتر زنده مشتمل بر چهار بخش و پانزده فصل است که کتاب حاضر ترجمه بخش چهارم و همان‌طور که از زیرعنوان آن پیداست، فقط دربرگیرنده مباحث مربوط به تاریخ تئاتر مدرن است.
مطالعه تاریخ تئاتر مدرن، از چند وجه برای دانشجویان این رشته، منتقدان ادبی و هنری و نیز اهل فلسفه، مهم و ضروری است. خواننده این اثر، با شکل‌گرفتن هر سبک و پیشنهادات اجرایی و نمایشی در نسبت با زمینه‌ها و تحولات سیاسی و دگرگونی نظام‌های تولید دانش و تاثیرات فلسفه و ایده‌های نظری به‌طور دورانی آشنا می‌شود و آن‌ها را با هم مرور می‌کند.